生逢“后阅读时代”

　　美国大学掀起了学电影的新热潮。人类社会从“读图时代”再次迁跃进入了“后阅读时代”后，影像变得更为重要，电影被认为是人类的通用语言。于是，学电影、玩电影在美国也成了家常便饭

　　23岁的美国人雷克·赫伯斯特正在耶鲁大学法学院就读，他曾经在圣母玛利亚大学学习过电影制作。他并非是想成为一名电影制作人，而是想通过电影将权力赋予那些边缘化以及失去话语权的人们，想利用电影来影响大众。

　　不仅街头帮派分子学会了利用血淋淋的DVD录像片威吓“告密者”，恐怖分子和反恐人员现在都已经习惯于利用精细拍摄的录像带展开攻心战。在中东，恐怖分子也学会了利用血腥的斩首影片向世人传达信息。电影学院从前只限于培养娱乐人员，现在有越来越多的非专业人士来到电影学院学习这项被认为将是未来通用语言的电影技术。这意味着我们已经进入了“后阅读时代”——即利用影像表达并叙事将成为家常便饭。

　　多媒体技术成为人才标准

　　在美国，现在有600多所大专院校提供影视制作以及相关课程，而且这个数字还在持续上升。

　　成立于1921年的南加州大学影视学院是美国历史最悠久的电影学院。现在，南加州大学16500名本科生中有大半在选修影视课程。这要归功于该大学影视学院的院长伊丽莎白·戴利。是她于1998年决定将影视教育扩大至整个大学。因为她深信，电影技术不应该是电影学院学生的专利。达雷女士说：“电影技术以及知识应该属于所有人。未来的人才将会以这样的标准划分如此划分，能使用数码媒体技术读写的人，以及不会使用该种技术的人。”

　　达雷女士认为，向更多的学生传授电影制作技术已经成为了南加大电影学院的一项教育任务。现在在南加大有60门以上的课程要求学生以录像、磁带以及数码媒介的形式完成作业。但达雷认为这还远远不够。她说：“要是我能做主的话，我会要求每个学生都掌握多媒体技术”。

　　电影热赶超MBA热

　　人们开始将他们在电影方面的技巧视为一种必备的能力，正像读写这类必备技能一样。读电影专业如同以前的读MBA热潮，不仅大学生们纷纷选修电影课，而且很多学生重新回到学校专修电影，一些已经在好莱坞打开局面的南加州电影学院毕业生也重返学校。戴维·亨德雷就是其中一位。他又重新回到了电影制作技术学院。在那里他学习和军事训练有关的各种电影格式的虚拟技术。因为他刚刚拍摄了一部有关未来战争的影片。

　　越来越多的电影专业与数字技术相结合，有些甚至融合了电影业以外的艺术形式。美国坦普尔大学电影专业就是一例，它培养的毕业生将在美术馆以及娱乐业的新职位中大显身手。音乐制作人威斯·彭兹2003年毕业于这所大学。他为自己的发明Hollertronix申请了专利，可以利用它来记录下歌曲的运动模式。彭兹说：“电影方面的专业知识给他以启发，使我想到以新的方式创作音乐。”

　　学电影并不为进电影圈

　　但据美国劳工部统计，电影导演和制片的工作职位一共只有15050个，也就说每年只有几百个专职搞电影的新职位。由于就业机会渺茫，电影专业的毕业生不得不改行。阿伦·贝尔就是其中一例。他于1988年毕业于威斯康星大学电影专业，曾经无望地拍过一些非专业的电视广告片和实验性电视片，最后他在《现代奢侈品媒介》杂志谋得非电影专业的广告设计一职。 “你怀抱着梦想走出电影学院的大门，以为自己能从事创造性工作，最后你发现你仅仅能从事一些事务性的工作。”年仅39的贝尔显得有些无可奈何。

　　很多学生认识到这一点，他们并不把进入到电影圈作为自己的理想，他们掌握拍摄电影的技能，仅仅出于兴趣或者把影像技术作为一种必要技能来学习。

　　随着数码技术的发展，电影的制作费用已经降到区区数千美元。新一代的电影学院学生已经不再把进军好莱坞做为目标。他们更加脚踏实地。对他们来说，电影技术和电影是完全不同的两件事，就像经济法和经济一样是两个不同的领域。